EL SON CIENAGUERO DE GUILLERMO BUITRAGO: Fue todo un proceso para llegar al laboratorio musical llamado Son Cienaguero, empezando por el cruce genético de familia guitarrista antioqueña con familia de pianistas y guitarristas cienagueros. Se le añade la geografía de comienzos de siglo XIX, en donde la mayoría de aldeanos cienagueros, ejecutan la guitarra de la cual son muy apasionados, según testimonios de viajeros extranjeros. Otro componente de la génesis del Son Cienaguero es la influencia de los sones antillanos y de la música tropical en el gusto de los pobladores de Ciénaga, Magdalena. Se comenta en Ciénaga, Magdalena, que los inicios de Guillermo Buitrago como intérprete fueron en los patios de sus mentores Dámaso Hernández y Andrés Paz Barros, quienes fueron en la práctica sus maestros y fieles amigos. Es una cadena musical porque tanto Andrés Paz Barros, como Dámaso Hernández, fueron discípulos de Eulalio Meléndez, quien heredó la música de sus ancestros cubanos. Ese son de la guitarra del año 1836, cuando los aldeanos cienagueros, “entonaban cantos o mosaicos de recuerdos familiares o incidentes ocurridos”, según la descripción del inglés Charles Empson, en el año 1836, no es otra cosa que el decurso en formación del folclor vallenato. Bien es sabido que los primeros juglares andaban en sus burros y en sus caballos, con el acordeón en el hombro, de finca en finca, improvisándole a los sucesos del diario acontecer. Eso fue lo que hizo Guillermo Buitrago al explorar musicalmente con su guitarra las ciudades de Santa Marta y Barranquilla y al adentrarse en la provincia del antiguo Magdalena Grande, le permitió conocer un folclor musical oculto en la montaña, el cual enriqueció y perfeccionó con su Son Cienaguero.
De modo que con todos esos antecedentes históricos, el “Jilguero de la Sierra Nevada y el Trovador del Magdalena”, armonizó con su guitarra un nuevo ritmo musical llamado Son Cienaguero que no es otra cosa que un laboratorio musical de adaptación de los sones provincianos del acordeón, con los sones antillanos y con los acordes de la legendaria guitarra cienaguera. Son o ritmo musical, sabroso, parrandero, bailable, muy diferente a los sones provincianos, debido a la influencia antillana. Es decir Buitrago fue un pionero del sonido vallenato guitarrero, verdadero padre del vallenato, por ser el primer guitarrista y cantante, que grabó música vallenata con acople de acordeón. Además fue el primero en difundir esa música por la radio y el primero en llevarla a grabaciones. El historiador cienaguero Édgar Caballero Elías, en su crónica titulada, Antecedentes Históricos e Influencias Familiares en el Estilo de la Interpretación de Guillermo Buitrago, el Verdadero Precursor del Vallenato Típico, manifiesta:
- “En la interpretación del cantor cienaguero, se nota un estilo único, no sólo en la parte interpretativa de la modalidad llamada netamente vallenata, sino en todos los aspectos que correspondan a la canción en sí”.
- “Hay quienes lo atribuyen a una influencia cubana, otros, de otra parte, conceptúan que se debe a la genética. Su ascendencia andina puede determinar ese estilo, esos dejos sentimentales, esos desgarros, inclusive sollozantes, en unos aspectos de una lírica que corresponden específicamente a la canción interiorana, y finalmente, al mezclarse inevitablemente con la dirección de su paisano, el maestro Andrés Paz Barros, que fue quien le tomó de la mano para irlo encauzando por los senderos melódicos, realmente ortodoxos, para poder agrupar la inquietud interpretativa con la voz, con el aspecto del punteo de la guitarra, el llamado encuadre melódico…”.
- “Considero que al unir estos análisis respectivos, el resultado es lo que llamaríamos un posible híbrido, pero híbrido, en el más puro, en el más valioso concepto de la expresión, o sea, un poco de cada una de las causas citadas, que son las determinantes de ese estilo totalmente diferente, único, como se ha dicho ya varias veces”.
ACORDEÓN Y GUITARRA: Guillermo Buitrago “El Jilguero de la Sierra Nevada" o "Trovador del Magdalena”, armonizó con su guitarra un nuevo ritmo musical llamado Son Cienaguero que no es otra cosa que un laboratorio musical de adaptación de los sones provincianos del acordeón, con los sones antillanos y con los acordes de la legendaria guitarra cienaguera. Son o ritmo musical, sabroso, parrandero, bailable, muy diferente a los sones provincianos, debido a la influencia antillana. Es decir, Buitrago fue un pionero del sonido vallenato guitarrero, verdadero padre del vallenato, por ser el primer guitarrista y cantante, que grabó música vallenata con acople de acordeón. Además fue el primero en difundir esa música por la radio y el primero en llevarla a grabaciones.
SE JUNTAN LA GUITARRA CON EL ACORDEÓN: El acordeonero Abel Antonio Villa, de Piedras de Moler, Magdalena, se encuentra en Barranquilla y Ciénaga con Guillermo Buitrago, amistad musical que une el acordeón con la guitarra, y de cuyo encuentro aportan al folclor la primera grabación de un vallenato con los dos instrumentos. Quiere decir que, en el año 1944 con Buitrago en la guitarra y con Abel Antonio en el acordeón, graban el primer disco con carácter comercial en una pasta de 78 RPM:
- “Las Cosas de las Mujeres”, en ritmo de paseo.
- “La Pobre Negra Mía”, una puya vallenata.
El aporte principal de esa grabación histórica es el toque de la guitarra junto con el acordeón. Los temas fueron grabados en los estudios Foto Velasco de Barranquilla y prensados por el sello Odeón-Chile en el año 1944, en donde intervinieron Abel Antonio Villa con el acordeón y Guillermo Buitrago con la guitarra. En la grabación el que canta es Abel Antonio Villa, pero también se le escucha la voz a Guillermo Buitrago. Protagonistas de esa primera grabación comercial vallenata: La agrupación musical estuvo integrada por los siguientes músicos.
- Acordeón: Abel Antonio Villa, reconocido como "El Padre del Acordeón".
- Guitarra: Guillermo Buitrago, reconocido como el precursor del vallenato.
- Guacharaca: Ezequiel Rodríguez, cienaguero.
- Caja: Fabián Villa, hermano de Abel Antonio Villa.
JULIO BOVEA, CONTINUIDAD DE GUILLERMO BUITRAGO: Guillermo Buitrago había conocido en el año 1940, al guitarrista samario Julio Bovea en las emisoras de Santa Marta y desde ese año lo integró al grupo Guillermo Buitrago y sus Muchachos, con el que grabaron viejos y nuevos vallenatos con guitarras. Buitrago tuvo una muerte prematura, murió en el año 1949, de manera que le correspondió a Julio Bovea continuar con la tarea de precursor del vallenato con guitarras. El samario Julio Bovea Fandiño (1934-2009), con la voz de Alberto Fernández Mindiola, había conformado la agrupación Bovea y sus Vallenatos, en el año 1947, con la cual se hizo célebre y se atrevió llevar esa innovación musical vallenata en vivo y en directo a Bogotá, a finales de la década de 1940. Un hecho que inmortalizó a Bovea y sus Vallenatos, en el año 1962, fue el álbum “Cantos Vallenatos de Escalona”, de mucha acogida en Bogotá, ciudad donde murió.
EL ALACRÁN DE CUESTA: Este pescador llamado José Miguel Cuesta, nació en Soledad, Atlántico, en el año 1909, aventajado acordeonero y compositor, que con su acordeón organizó en la década de 1930, la agrupación musical Alacrán, fusión de guitarras con acordeón. A finales de la década de 1930, en la Universidad Nacional de Bogotá, hubo un encuentro de colonias; en esa integración de regiones, la colonia de estudiantes de Soledad, hizo presencia con el conjunto de José Miguel Cuesta, que no solo tocaba los aires vallenatos con acordeón, sino otros ritmos del folclor colombiano, grabando su primer acetato en el año 1940, en el sello Odeón. Para el año 1948, acompañado su conjunto de las guitarras del barranquillero José María Peñaranda y de su paisano Teódulo Cervantes, viajó en barco por el Rio Magdalena llegando hasta La Dorada Caldas; luego tomó el tren hacia Bogotá, donde permaneció varios días, de aquí pasó por Ibagué, hasta llegar a Pereira y más tarde a la ciudad de Pasto. Quiere decir que el acordeón de José Miguel Cuesta, fue uno de los primeros en tocar en Bogotá.
JULIO TORRES LA INFLUENCIA DE BUITRAGO EN BOGÓTÁ: Julio Torres Mayorga, cuya familia bogotana eran admiradores de la música de Guillermo Buitrago, en especial del éxito la “Víspera de Año Nuevo”, se le metió en la cabeza de ser el sucesor en Bogotá del cantor cienaguero. De manera que para homenajear a su ídolo proyectó un formato instrumental afín al sexteto cubano: acordeón, dos guitarras, güiro y bongó de dos membranas. La presencia del acordeón y la guitarra en ese conjunto bogotano, recordaba la primera grabación comercial del vallenato, en donde Guillermo Buitrago participó con su guitarra y Abel Antonio Villa entonó su acordeón, además de acentuar en este formato musical que fue Guillermo Buitrago el precursor del folclor vallenato. Julio Torres Mayorga, inició su carrera componiendo pasillos, boleros y bambucos, pero pudo más el gusto por la música caribe de Guillermo Buitrago, de modo que decidió conformar el primer grupo que hizo música de acordeón en Bogotá, al cual llamó Los Alegres Vallenatos.
PRIMER CONJUNTO VALLENATO DE BOGOTÁ: Así fue que Julio Torres Mayorga, nacido el 27 de marzo del año 1929, en la familia conformada por el pianista Julio Torres Parra y la dama Rosa María Mayorga, con varios de sus amigos del barrio Ricaurte, conformó en el año 1948, el primer conjunto vallenato de Bogotá, "Los Alegres Vallenatos", el cual estaba integrado así:
- Julio Torres Mayorga, de Bogotá con la guitarra.
- Jorge Rojas, de Bogotá, con el acordeón.
- Hermanos Hommo y Custodio Morales, de Barranquilla, guacharaca y maraca.
- Alberto "Tito" Ávila Leal (1927-1988), de Magangue Bolívar; participó con los timbales.
- José Mejía y Eliseo Márquez, de Bogotá, con guitarra y bongó.
GRABACIONES DE JULIO TORRES: El primer tema que compuso Julio Torres fue “El Aguacero”, luego compuso “Los Camarones”, los dos temas se grabaron en la emisora Nuevo Mundo en diciembre del año 1949, luego prensados en el sello Vergara, empresa de reciente creación en Bogotá, por el señor Gregorio Vergara. Desde entonces el “Benjamín de los compositores colombianos”, como definían a Julio Torres, en la capital de Colombia, se había convertido en el artista revelación de la capital e inclusive en México y Venezuela. Luego vinieron otras grabaciones en el mismo sello Vergara, como “Pomponio”, “La Colegiala”, “Mi Aguinaldo”, “Mi Canoa”, “La Puya Guamalera”, “La Lora de Don Facundo”, “Lindos Ojazos”, “La Totuma”, “El Sancocho”, “La Tamborera, ““Me Voy a Plato”, “Tu Carta.
MUERTE DE JULIO TORRES: Muerte prematura de Julio Torres: Julio Torres quien soñó ser un ídolo como Guillermo Buitrago, tuvo un trágico destino igual que el músico cienaguero, ya que murieron prematuramente y cuando empezaban a cosechar sus éxitos musicales. Cuando el grupo Los Alegres Vallenatos, había alcanzado enorme popularidad fueron por primera vez a Cartagena. Marchó Julio Torres con su grupo y su novia a conocer el mar y cantar en la ciudad que le encantaba. Al tercer día luego de haber llegado, el 9 de enero del año 1951, una ola arrastró a Julio Torres, mar adentro, ahogándolo en la primera incursión que hizo en el mar, en las playas de Marbella. Así terminó la historia del compositor, cantante, guitarrista y fundador del primer conjunto vallenato de Bogotá, Los Alegres Vallenatos.
"Guillermo Buitrago y sus Muchachos":
Carlos "El Mocho" Rubio
Ángel "El Negro" Fontanilla.
GUITARRA DE JUAN MADRID: Juan Madrid, aprendió de su padre la guitarra. Se inició en la música al lado del maestro José Barros Palomino (El Banco, Magdalena) y con Julio Erazo (Guamal, Magdalena). Con Luis Enrique Martínez profundizó sus conocimientos, agrupación en donde hacía segunda voz, voz acompañante y contralto. Se le puede considerar el primero que intridujo guitarra eléctrica en el vallenato. A finales de 1950, Luis Enrique Martínez en una correría llegó a El Banco, Magdalena, donde conoció en una fiesta patronal a Juan Madrid, muchacho mal trajeado y descalzo, que punteaba una vieja guitarra y quien se rebuscaba interpretando boleros y rancheras de la época. Fue Juan Madrid quien enseñó a Luis Enrique a cantar, hacer voces y a acompañarse con la guitarra, y con el cual compartió tarima varias veces y fue su acompañante principal en la guitarra por cerca de 30 años.
PRIMERA GUITARRA DE GUILLERMO BUITRAGO: La elaboró el carpintero de profesión Alberto Bornachera Carrillo, y la donó al guitarrista Buitrago, el poeta y folclorista cienaguero Darío Torregrosa Pérez, fundador de La hora artístico-literaria, programa de la emisora donde Buitrago participaba
